De soberheid van de lijnen van de abdij van Fontenay zal de stijl beïnvloeden
New-York, september 2008: "Ik ben er trots op al mijn ontdekkingen in New York tentoon te stellen." Op 82-jarige leeftijd, met een nog intacte inventiviteit, was de grote dame van design, Andrée Putman in de Big Apple als onderdeel van een tentoonstelling die aan al haar werk was gewijd. Tegelijkertijd vierde het Morgans-hotel, een van de juwelen van de Franse ontwerper die het interieur in 1984 decoreerde, de renovatie. Andrée Putman bracht haar jeugd door in het 6e arrondissement van Parijs, rue des Grands-Augustins. Elke zomer gaat ze naar het prachtige decor van de abdij van Fontenay in Bourgondië, waar haar grootvader de voormalige werkplaats van deze voorouders, de gebroeders Montgolfier, kocht. De soberheid van de lijnen van de cisterciënzerabdij zal zijn stijl beïnvloeden, verfijnd, zelfs een beetje sober. Het eerste gebied van voorkeur van Andrée Putman blijft echter muziek. Gedreven door haar moeder, Louise Saint-René Taillandier, begon ze piano te leren en won zelfs een prijs voor harmonie aan het Conservatorium van Parijs, op slechts 19 jaar oud! Een trofee die ze zich zeker herinnerde toen ze de Milky Way-vleugel voor Pleyel ontwierp, een van de must-sees op de tentoonstelling in New York. Andrée Putman voelt zich echter nog niet klaar om de concertcarrière te omarmen. Na de Tweede Wereldoorlog werd ze koerier voor het tijdschrift "Femina" en begon zo samen te werken met vele persoonlijkheden uit de artistieke wereld. Eind jaren vijftig trouwde ze met de kunstverzamelaar en criticus Jacques Putman, die regelmatig het Café de Flore bezocht, waar ze de schilder Pierre Alechinsky en de beeldhouwers Alberto Giacometti en Niki de Saint-Phalle ontmoette. Haar komst als artistiek directeur van de huisafdelingen van de Prisunic-keten markeert een beslissende stap in haar carrière. Ze werkte vervolgens samen met het maffia-bureau, waardoor design zich kon opdringen in de massadistributie en bij de grote namen in de postorderverkoop zoals La Redoute of Les Trois Suisses. Andrée Putman had nooit gebrek aan innovaties, maar probeerde tegelijkertijd zijn hand in prêt-à-porter te stylen, maar gaf uiteindelijk zijn gunsten aan het interieurontwerp. In 1978 richtte ze haar eigen ontwerpbureau Ecart International op. Het houdt zich voornamelijk bezig met de heruitgave van meubels uit de jaren dertig van de vorige eeuw, getekend door de grote namen van de art deco, zoals de architect Robert Mallet Stevens. Een manier om zich voor te bereiden om zijn eigen artistieke visie tot bloei te laten komen, wat hem meerdere internationale prijzen opleverde (Europese Grand Prix voor interieurarchitectuur en Carte Blanche van VIA in 1991, Parsons School of design in New York in 1996, enz.). In plaats van te praten over een "stijl", spreekt Andrée Putman liever van "nauwkeurigheid" om de objecten met elkaar in dialoog te laten gaan. Ze heeft uiteenlopende objecten ontworpen, zoals een collectie zilverwerk voor de goudsmid Christofle, linnengoed voor Becquet, tapijten voor Toulemonde Bochart en ook de nieuwe inrichting van de VIP-lounges van het Stade de France! Wat het meubilair betreft, kunnen we de barkrukken voor XXO noemen, het prachtige bureau "Correspondances" voor Bisazza met het beroemde dambordpatroon. Een handelsmerk dat nog steeds aanwezig is in de nieuwste aanwinst van Andrée Putman: een zeer elegante digitale fotolijst die afgelopen juni werd geproduceerd voor Parrot, de specialist in draadloze apparaten voor mobiele telefoons. Studioputman.com